北京摄像-如何更好地处理电视采访画面

作者：辽宁电视台  崔晓彤
    电视采访是电视节目中经常使用的一种表现形式, 作为许多电视节目不可或缺的内容, 采访的好坏有时直接影响节目的质量。作为编导和摄像人员往往对拍摄采访画面缺少足够的重视, 拍摄的随意性很大, 摄像造型手段更是简单划一, 结果呈现出来的采访画面显得比较粗糙, 影响了节目的观赏性。
    本文将通过以下的几个方面的论述探讨如何更好地处理电视采访画面, 使之更具表现张力。
    一、电视采访画面的再认识
    毋庸置疑, 电视是声画结合的综合艺术。电视采访呈现在电视上的主要是传达声音信息, 这时候画面不是决定性的, 但不能就认为画面可以以某种非常简单的形态出现, 要知道被采访人的每一个眼神、表情都会作为有用信息被观众获得, 甚至观众判断采访内容的好坏与真伪, 很大程度上也决定于眼见为实。以往许多记者很注意采访对象回答采访问题的好坏, 而忽略了电视呈现的画面质量, 摄像也是非常随意地把采访人摄人镜头, 很少考虑到摄像造型手段的运用。这一切都造成了我们电视采访画面质量不高, 缺乏应有的欣赏性和表现力。
    电视采访画面的核心主体是采访对象。人物周围被摄人镜头的环境事物、光线和色彩应该作为陪体存在, 并能够有效地为衬托主体服务。提高对电视采访画面的认识, 首先要解决好画面中主体与陪体的关系。我们经常在电视中看到这样的画面被采访人在很杂乱的或者干脆是大白墙前面接受采访, 这样的画面没有半点审美可言, 画面中的环境事物应该作为有用信息存在, 摄像应该去发现和选择那些有价值的、能够增加说服力和表现力的陪体。
    在认识上明确电视采访画面中人物与环境的关系之后, 就要通过一些具体的手段来实现画面质量的飞跃。二、采访、拍摄环境的选择与加工
    前面讲到了画面中被摄对象与环境的关系, 那么选择一个合适的环境来完成采访就是很关键的。
    首先, 拍摄环境应该是达到摄像机拍摄技术条件的要求。这看似简单的问题, 在实际拍摄中却经常出现错误, 有的环境照明条件很差, 有的环境窄小不能安放三角架, 或没有足够的后景。从技术角度出发, 拍摄采访环境应该足够大, 并有良好的照明条件。只有足够的纵深空间, 才能拍摄出利用景深烘托主体的画面, 而良好的照明（包括充足的自然光或打光）更是有力的保障。
    其次, 采访环境（主要指人物后景和少量的前景）应该达到摄像造型的要求。一个好的电视采访画面应该是记者和摄像共同来完成的, 并经过构思和种种的造型设计, 所以这个环境就要达到诸如移动拍摄、特殊的光线效果以及色彩造型的要求。
    其三, 采访环境应该达到为采访内容和采访对象服务的要求。一个好的采访画面的后景环境应该是对采访对象身份、喜好、甚至性格的有力说明和补充，是对采访话题的注释, 是对被采访人谈话情绪的有力衬托。在电视片《异乡人》（辽台《三原色》, 1996年）中, 被采访人在一面经过处理的白墙前面讲述他独特的经历, 这面白墙由于经过了刻意的加工，呈现出来的是灰黑色调, 而且还有意地将人物的投影放到上面, 这样的处理之后, 一个简单的白墙却有力地烘托出采访对象作为异乡人的孤独无助的境遇，同时也起到了加强画面感染力的作用。
    在电视的拍摄过程中会有许多制约因素, 比如被采访者的真实生活、工作环境本身不具备拍摄条件, 而多数记者和摄像却就在这样不具备条件的地方来拍摄, 结果是可想而知的。
 三、摄像造型手段的综合运用
    摄像作为电视领域一门独立的艺术, 摄像师应该具有独立思考和完成艺术造型的能力, 要做到娴熟的技巧和艺术构思的完美结合。摄像造型手段大体上包括光学表现手段、光线表现手段、色彩表现手段和动向表现手段四个方面。
    光学表现手段是指摄像师运用镜头及其附加装置各种滤光镜、效果镜和镜头纱等, 使影像获得不同的艺术效果，加强画面的表象张力。在处理电视采访画面的时候, 利用长焦距镜头和大光孔可以得到小景深的画面效果, 这样可以起到突出被摄主体的作用。另外构图也是一个很重要的手段。值得注意的是, 最好在拍摄采访画面镜头的时候, 不要过多的变幻景别, 更不要无缘无故地推拉镜头。
    光线和色彩造型手段可以使画面获得更好的立体真实感和意境。摄像师在拍摄采访画面的时候, 可以对自然光线的角度（顶光、斜光、平光、脚光）等、方位（正面光、侧面光、逆光等）、色温、强弱等进行选择, 更可以利用人工光对采访对象和背景进行处理。色彩造型手段不可以简单地理解为正确的色彩还原（正确的色彩还原同调白不是一回事）和画面色彩的合理搭配, 而应该从更高的层次——色彩基调来考虑, 不同的冷暖色调可以传递迥然的情感, 合理的使用更可以增强采访的感染力。
    动向造型手段包括镜头本身的推拉摇移和镜头视点的运动两个方面。本文前面谈到过在拍摄采访画面的时候不要过多地使用推拉摇移, 原因是后期剪辑的主要依据是采访的话题, 在一个语言段落结束的地方镜头很可能还在运动，这样就给剪辑造成很大的困难。少用并不等于不用, 有时一个推镜头可以起到推进情绪的作用, 强化采访对象特定时刻的情绪表情, 镜头视点的运动现在也被广泛的采用, 由于画面内透视富有律动的不断变化, 带来舒缓流畅的形式美，增添了画面的节奏感, 达到一种固定画面所不及的独特魅力。